《靈魂歌王》

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更新時間: 2013-09-04

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《靈魂歌王》真實地再現了黑人靈魂樂歌手雷•查爾斯(Ray Charles)傳奇的一生,刻畫了這位靈魂樂之父那常人難以想象的堅強意志和美麗心靈。

《靈魂歌王》 -影片概述
《靈魂歌王》《靈魂歌王》導演:
• 泰勒•海克福德 Taylor Hackford
編劇:
• 泰勒•海克福德 Taylor Hackford  .....(story) and
• James L. White  .....(story)/(screenplay)
• James L. White  .....(screenplay)
演員:
• 傑米•福克斯 Jamie Foxx  .....Ray Charles
• 凱麗•華盛頓 Kerry Washington  .....Della Bea Robinson
• 雷吉娜•金 Regina King  .....Margie Hendricks
• 理查德•希夫 Richard Schiff  .....Jerry Wexler
• 泰倫斯•霍華德 Terrence Dashon Howard  .....Gossie McKee (as Terrence Dashon Howard)
• 沃維克•戴維斯 Warwick Davis  .....Oberon
• 帕特里克•波查 Patrick Bauchau  .....Dr. Hacker
• 傑夫•蓋爾品Jeff Galpin  .....Cop #3 (as Jeffrey Galpin)
• Clifton Powell  .....Jeff Brown
• Harry J. Lennix  .....Joe Adams (as Harry Lennix)
• Bokeem woodbine  .....Fathead Newman
• Aunjanue Ellis  .....Mary Ann Fisher
• Sharon Warren  .....Aretha Robinson
• C.J. Sanders  .....Young Ray Robinson
• Curtis Armstrong  .....Ahmet Ertegun
• Larenz Tate  .....Quincy Jones
• David Krumholtz  .....Milt Shaw
• Wendell Pierce  .....Wilbur Brassfield
• Chris Thomas King  .....Lowell Fulson
• Thomas Jefferson Byrd  .....Jimmy
• Rick Gomez  .....Tom Dowd
• Denise Dowse  .....Marlene
• Robert Wisdom  .....Jack Lauderdale
• Kurt Fuller  .....Sam Clark
• Julian Bond  .....Himself
• Kimberly Ardison  .....Ethel McRae
• Renee Wilson  .....Pat Lyle
• Willie Metcalf  .....Mr. Pitt
• Mike Pniewski  .....Bus Driver
• Terrone Bell  .....Young George Robinson
• Richard A. Smith  .....Til
• Gary Grubbs  .....Billy Ray
• Carol Sutton  .....Eula
• Bill Breaux  .....Cop #1
• Alex Van  .....Cop #2
• Bob Harris  .....Jesse Stone (as Roland 'Bob' Harris)
• Tom Clark  .....Alan Freed
• Afemo Omilami  .....Angry Husband
• Elizabeth Omilami  .....Angry Wife
• Vernel Bagneris  .....Dancin' Al
• Fahnlohnee R. Harris  .....Trudy Daniels (as Fahnlohnee Harris)
• Michael Travis Stone  .....Robert
• Eric O'Neal Jr.  .....Ray Charles Jr., 5-6 yrs.
• Tequan Richmond  .....Ray Charles Jr., 9-10 yrs.
• Matthew Benjamin  .....Musician in Billy Ray's
• John Swasey  .....Customs Agent #1
• James Huston  .....Customs Agent #2
• Marc Lynn  .....downbeat Reporter
• Kyle Scott Jackson  .....King Bee
• Todd J. Smith  .....Student Reporter
• Rutherford Cravens  .....White Promoter (as Rutherford 'Rudy' Cravens)
• Darnell Williams  .....Fast Girl
• Jedda Jones  .....Mercedes
• Michael Arata  .....Cop #4
• Estella Denson  .....Lady in Rain
• Edward Anderson  .....Ray's Band - 2nd Trumpet
• Alonzo Bowens  .....Ray's Band - Alto Saxophone
• Clarence Johnson  .....Ray's Band - baritone Saxophone
• Herman LeBeaux  .....Ray's Band - Drums
• Edwin Livingston  .....Ray's Band - Bass
• Johnny Oneal  .....Art Tatum (as Johnny O'Neill)
• Ben Pronsky  .....Southern Marine (scenes deleted)
• Jamil Sharif  .....Ray's Band - 1st Trumpet
• Ross Durocher  .....Bus Passenger (uncredited)
• Tobi Gadison  .....Paul the Trumpet Player (uncredited)
• Larry Gamell Jr.  .....Bouncer (uncredited)
• Justin Groetsch  .....Fan (uncredited)
• 泰•愛蘭德Trae Ireland  .....Neighbor (uncredited)
• Summer LeAnn  .....Beach Dancer (uncredited)
• Murphy Martin  .....Fan (uncredited)
• Darlene Moore  .....Airline Stewardess (uncredited)
• Sonny Shroyer  .....Governor Jimmie Davis (uncredited)
• Curt Sobel  .....Conductor (uncredited)
• Tommy Sobel  .....Sam Clark's Assistant (uncredited)
• Travis Willingham  .....Northern Marine (uncredited)
製作人:
• Howard Baldwin  .....producer
• Karen Elise Baldwin  .....producer
• Alise Benjamin  .....co-producer
• Stuart Benjamin  .....producer
• 泰勒•海克福德 Taylor Hackford
• Barbara A. Hall  .....line producer
• William J. Immerman  .....executive producer
• Jaime Rucker King  .....executive producer
• Nick Morton  .....co-producer
• Ray Robinson Charles Jr.  .....co-producer (as Ray Charles Robinson Jr.)
原創音樂:
• Craig Armstrong
攝影:
• Pawel Edelman
剪輯:
• Paul Hirsch
選角導演:
• Nancy Klopper
藝術指導:
• Stephen Altman
美術設計:
• Scott Plauche
布景師:
• Maria Nay
服裝設計:
• Sharen Davis
視覺特效:
• Payam Shohadai  .....Luma Pictures
副導演/助理導演:
• Jason Altieri  .....additional second assistant director
• George Bott  .....second assistant director: second unit
• Jerry Grandey  .....first assistant director
• Steve Lonano  .....additional key second assistant director (as Stephen LoNano)
• Raymond Prado  .....second unit director (as Raymond G. Prado)
• James Roque  .....second second assistant director (as James Roque Jr.)
• Ann C. Salzer  .....first assistant director: second unit
• Eric Steven Stahl  .....first assistant director
• Darrell Woodard  .....additional first assistant director/second assistant director
• Jimi Woods  .....second assistant director: second unit
《靈魂歌王》 -故事梗概

這部傳記片真實地再現了黑人靈魂樂歌手雷•查爾斯(Ray Charles)傳奇的一生,刻畫了這位靈魂樂之父那常人難以想象的堅強意志和美麗心靈。

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雷•查爾斯出生在一個貧窮的美國喬治亞州的小鎮上,但貧困並非他唯一的磨難,七歲時,他又因青光眼而導致雙目失明。但雷繼承了自己單身母親的堅強,她鼓勵自己的孩子堅持自己的信念。在佛羅里達州一家殘疾人學校,聰明的查爾斯很快學會了用盲文「閱讀」樂譜,並且依靠自己的勤奮和音樂上的天分開始了音樂創作。

僅僅在少年時期,查爾斯就熟練掌握了多種樂器的彈奏,尤其是在鋼琴上,他的天賦帶著他達到了許多視力正常人都無法達到的高度。在母親去世之後,15歲的雷•查爾斯輟學來到西雅圖,開始了在南方的巡迴演唱,他的演出獲得空前的成功,他也自此走上了耗盡自己一生的對音樂的不懈追求。

60年代,雷在音樂上獲得突破。他成功地將鄉村、爵士、管弦和教會音樂完美地結合在一起,創造出一種別人無法模仿的獨特個人風格,這種優美音樂逐漸獲得了世界音樂界的認可,他也被看作是一個音樂上的奇迹。他的唱片開始熱銷並且有多隻單曲登上了排行榜,他獲得邀請開始了第一次在歐洲的個人演唱會,並且將各種不同類型的音樂融合併將它們的魅力不斷發揚光大。

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除了在音樂上掀起了對既有的欣賞方式的革命,雷•查爾斯也是一位堅持反對種族隔離制度的鬥士。他支持和提攜年輕的黑人音樂家,捍衛自己和其他黑人的權利,他鏗鏘有力的話語擊退了無數種族歧視者的眼光,他正直高大的身影也鼓舞著一大批青年藝術家奮勇先前。

《靈魂歌王》 -上映日期


加拿大
Canada 2004年9月12日 ..... (Toronto Film Festival)
美國
USA 2004年10月14日 ..... (Starz Denver International Film Festival)
美國
USA 2004年10月19日 ..... (Hollywood, California) (premiere)
奧地利
Austria 2004年10月24日 ..... (Vienna International Film Festival)
美國
USA 2004年10月29日
英國
UK 2004年10月31日 ..... (London Film Festival)
德國
Germany 2005年1月6日
奧地利
Austria 2005年1月14日
阿根廷
Argentina 2005年1月20日
以色列
Israel 2005年1月20日
挪威Norway 2005年1月21日
芬蘭
Finland 2005年1月21日
義大利
Italy 2005年1月21日
巴拿馬
Panama 2005年1月21日
英國
UK 2005年1月21日
澳大利亞
Australia 2005年1月27日
智利
Chile 2005年1月27日
瑞士
Switzerland 2005年1月27日 ..... (German speaking region)
瑞典
Sweden 2005年1月28日
委內瑞拉
Venezuela 2005年1月28日
希臘
Greece 2005年1月28日
西班牙
Spain 2005年1月28日
日本
Japan 2005年1月29日
阿聯酋
United Arab Emirates 2005年2月2日
匈牙利
Hungary 2005年2月3日
泰國
Thailand 2005年2月3日
巴西
Brazil 2005年2月4日 ..... (limited)
波蘭
Poland 2005年2月4日
墨西哥
Mexico 2005年2月4日
葡萄牙
Portugal 2005年2月10日
捷克
Czech Republic 2005年2月10日
愛沙尼亞
Estonia 2005年2月11日
埃及
Egypt 2005年2月16日
菲律賓
Philippines 2005年2月16日
克羅埃西亞
Croatia 2005年2月17日
荷蘭
Netherlands 2005年2月17日
新加坡
Singapore 2005年2月17日
保加利亞
Bulgaria 2005年2月18日
冰島
Iceland 2005年2月18日
台灣
Taiwan 2005年2月18日
丹麥
Denmark 2005年2月18日
印度
India 2005年2月18日
法國
France 2005年2月23日
比利時
Belgium 2005年2月23日
香港
Hong Kong 2005年2月24日
韓國
South Korea 2005年2月25日
土耳其
Turkey 2005年2月25日
科威特
Kuwait 2005年3月2日
喬治亞
Georgia 2005年3月10日

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《靈魂歌王》 -歌王簡介
《靈魂歌王》《靈魂歌王》
對一些人來說,美國靈魂樂的起源可以直接追溯到1954年和太平洋唱片公司發行的單曲《I Got a Woman》,這首深情款款的歌曲由年輕音樂人雷·查爾斯演繹,他將藍調同福音音樂融為一體,曲風性感而充滿靈性,自然天成而不失溫柔婉約,在當時轟動了全世界。從此,雷·查爾斯不僅讓不計其數的音樂人靈光乍現,還為美國文化的大爆炸時代推波助瀾,引領了搖滾革命,並且開始了自己長達50年的音樂人生。

導演泰勒·海克福德說:「雷·查爾斯的一生是一次夢幻之旅,在這部影片中,我想對他進行全面刻畫,雖然他有光芒四射的一面,但他的生命中也有過可怕的悲劇,依然有過不良的品行。我們嘗試用《靈魂歌王》來展示一位藝術家在非同尋常的文化變革期中的經歷和進展,我希望觀眾能夠通過影片認知雷·查爾斯不僅僅是音樂家,他還影響著一直延續至今的美國文化革命。」

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在辭世的幾個月前,雷·查爾斯曾在接受採訪時說:「泰勒完成了他的作業,他將我的人生優美的記錄下來。我願意讓人們知道我從小到大經歷的種種考驗和磨難,我的意思是說,我經歷過美好,也經歷過陰暗。如果你能堅持,如果你知道何去何從,你就能從層出不窮的不幸中恢復過來。換句話說,你之所以不願放棄,是因為失敗了太多次。」

1930年9月23日,雷·查爾斯出生在喬治亞州奧爾巴尼的一個貧困家庭,從很小時候開始,雷就愛上了音樂,深受教堂音樂和藍調音樂的熏陶。雷不到5歲時就開始學習鋼琴,不過,之後一系列的悲劇事件改變了他的人生軌跡。雷曾經親眼目睹自己的小弟弟喬治意外溺水身亡,雷一直因此深深自責。不久后,青光眼和痛失親人的心理創傷讓他逐漸失去視力,7歲時徹底失明。在母親的堅持下,雷開始學會用敏銳的聽覺和對聲音的迷戀來體會世界。他從未依賴於拐杖、導盲犬或者其他工具,他選擇用耳朵面對生活,美妙的音樂讓他的生活延續下去。雷曾在自傳《Brother Ray》寫道:「音樂在我的身體里與生俱來,這是我知道的唯一解釋。」

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為了讓雷在將來有所發展,母親將他送到了150英裡外的聖奧古斯汀盲人學校,雷在那裡學會用布萊葉盲文識譜和演奏多種樂器,並沉浸在爵士樂、搖擺樂、福音音樂、藍調和鄉村樂的海洋中。不幸的是,雷在盲校就讀時母親去世,為了完成母親未竟的遺願,雷從不浪費時間。很快,他開始為佛羅里達北部的小型俱樂部、舞廳和酒吧創作演奏曲目,雖然生活對於一個失明而又稚嫩的少年來說並不簡單,但雷在快速成長著。

1948年3月,17歲的雷搭乘灰狗巴士穿越美國赴西雅圖巡遊,當時他的身份是鋼琴手和伴唱。很快,雷成為了小有名氣的紅人,與傑克·勞德戴爾(Jack Lauderdale)的搖擺時光(Swingtime Records)唱片公司簽約,於1949年錄製了第一首單曲。當時他的音樂天賦已經被人發現,而同時他也結識了海洛因。

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50年代初,雷簽約太平洋唱片公司,開始嘗試將福音音樂同藍調融合到一起,他的做法曾在樂壇引發強烈爭議,甚至有些電台禁止播放他的歌曲。不過勿庸置疑的是,雷的歌曲是成功的,而且能同時贏得黑人和白人的歡迎。1956年,雷以單曲《I Got a Woman》爆出冷門,加之隨後推出的一系列歌曲,26歲的雷被冠以「天才」的前綴。1959年,雷轉投ABC Paramount唱片公司,因為該公司老闆許諾對雷的音樂創作沒有任何限制,雷將曲風來了個180度大轉彎,開始探索西部鄉村樂。在60年代,雷不僅在音樂上突飛猛進,而且還是民權運動的激進分子,他抗議對黑人藝術家和聽眾的種族隔離和不公平對待,還成為第一位拒絕在種族隔離俱樂部表演的藝術家,因此,他失去了大筆收入,並曾一度被喬治亞州封殺。另外,60年代的雷對婚姻不忠,還被人發現在飛機上攜帶毒品。當意識到毒品已經威脅到自己的音樂生涯后,雷毅然決然的將自己關進戒毒醫院,努力戒除毒癮,而且從未復吸。

從惡夢中醒來的雷又開始了音樂之旅,每年都會舉辦200多場音樂會。雷一生共獲得12次格萊美獎,並在1988年贏得了格萊美終生成就獎的殊榮。他一共錄製了75張專輯,有76首單曲登上暢銷榜單。他曾被授予肯尼迪中心榮譽獎和國家藝術勳章,併入選搖滾名人堂、藍調名人堂和有色人種促進協會名人堂,共為黑人慈善、教育和藝術機構捐助了2000萬美元。
  

《靈魂歌王》 -關於創作
《靈魂歌王》《靈魂歌王》
和大多數人一樣,導演泰勒·海克福德也是通過音樂認識雷·查爾斯的。50年代,海克福德第一次聽到雷的《I Got a Woman》便被熱情的聲線牢牢吸引,他回憶說:「我一聽到雷·查爾斯的歌聲,就知道有火焰在旋律中燃燒,從此之後,我就一直關注著他。雷對美國主流社會的作用極具開創性,從貓王、BB King、史蒂夫·汪德(Stevie Wonder)、滾石到當今的流浪漢樂隊、阿麗西婭·吉絲(Alicia Keys)、諾拉·瓊斯(Norah Jones)和賈斯汀·汀布萊克(Justin Timberlake)都深受他的影響。他在文化殿堂中的位置是不朽的。」

到了30年後的80年代,海克福德已經成為一名成功導演,他不但擅長拍攝《軍官與紳士》這樣的故事片,而且對美國音樂史一直情有獨鍾,他執導的第一部故事長片就是音樂片《狂熱的偶像》,後來他又執導了搖滾樂先行者查克·貝瑞(Chuck Berry)的傳記紀錄片《Chuck Berry Hail! Hail! Rock 『n』Roll》,並製作了講述拉丁搖滾傳奇歌手裡奇·瓦倫斯(Ritchie Valens)星路歷程的故事片《班巴》。這次,海克福德準備將雷的生平搬上大銀幕,不僅是出於對他音樂的迷戀,而且他在成功背後的豐富經歷也讓海克福德深受感動。海克福德說:「通過音樂來了解雷固然很重要,但他的生活遠不止音樂那麼簡單。當第一次得知他的故事,我驚訝不已,真不知道他是怎樣克服視力障礙、種族歧視、毒品的引誘和種種悲傷一次次站起來,成為一名無與倫比的藝術家、不可思議的商人和美國偶像的。我想,這是一個必須講述的故事。」

海克福德的長期合作夥伴斯圖爾特·本傑明(Stuart Benjamin)說:「我們曾經拍攝里奇·瓦倫斯的電影,主要講述了他從一無所有發展成為大牌明星的故事,而在雷的影片中,雷的故事歷經多個音樂時期和幾代人,是成功故事的精粹。」

為了得到拍攝權,海克福德同雷·查爾斯於1987年第一次會面,在隨後的15年間,同雷的交往給海克福德留下了深刻印象,他說:「他和藹可親而且非常堅強,他是我見過的最智慧的人,並極其坦率。他是個很不簡單的人,還是個完美主義者,需要他人的全部關注和傾注。不被他感染是不可能的。」

從初次相識開始,海克福德和本傑明同雷逐漸建立起非常信任的合作關係,並且理所當然的得到了拍攝權。不過讓人出乎意料的是,兩人在好萊塢尋求合作方竟然花費了10多年的時間。海克福德說本傑明非常頑強,絕對不肯放棄,他們一直認為這部影片會激起觀眾的共鳴,能否拍攝只是時間問題。不過不幸的是,雷沒能等到影片上映便與世長辭。

根據大量第一手的訪談記錄,海克福德於80年代末整理完成了影片故事。本傑明說:「如實精確的描述對我們和雷都非常重要,我們毫無保留,因為人無完人,所以為了極力塑造出真實的雷,我們將他曾經的缺陷和墮落也都重現在大銀幕上。」在整個過程中,雷非常合作,他告訴海克福德,可以將他的任何經歷寫到電影中,也可以塑造成任何形象,但一切都務必真實。另外,雷的兒子小雷·查爾斯也對影片拍攝起到了關鍵作用,並由此成為了影片的聯合製片人。

為本片編寫劇本的詹姆斯·L·懷特(James L.White)是第一次創作電影劇本,海克福德和本傑明之所以選中了懷特,是因為他與雷有很多相似之處。他也來自南方,也是黑人,也曾在痛苦中奮爭,他能深刻理解和體會雷的經歷。接替海克福德繼續潤色劇本的懷特同雷多次會面,並花費大量時間接觸雷最親近的朋友、家人和他的前妻及知己黛拉。

劇本完成後被譯成盲文交給雷來審查,經過焦急的等待后,送回的劇本中只有兩處改動,而且這兩處改動全都加劇了人物的爭議性。 

《靈魂歌王》 -關於角色
《靈魂歌王》《靈魂歌王》
在物色扮演雷的演員時,海克福德和本傑明從最初就看中了傑米·福克斯,兩人對他在《挑戰星期天》和《拳王阿里》中的表演印象深刻。當海克福德同福克斯見面時,他道出了自己最擔心的問題,即不管由誰來扮演雷,都必須表現出與生俱來的音樂靈性。海克福德沒想到,福克斯從三歲起便開始學習鋼琴,曾領導過德克薩斯福音教會樂隊,並在大學獲得了鋼琴獎學金。得知福克斯音樂背景的海克福德頓時鬆了口氣。

得到主創人員的認可只是第一步,福克斯還必須接受雷的親自測試。當時雷和福克斯的面前都擺著一架鋼琴,所有主創人員都屏住了呼吸。眾所周知,在音樂方面,雷是個完美主義者。福克斯先彈奏了一段,讓雷知道他會鋼琴。隨後他們開始正式演奏,福克斯先彈了一段Funk音樂和福音音樂,雷接著演奏了爵士樂,是羅尼斯·蒙克(Thelonious Monk)的曲風,福克斯根本不會。雷說道:「來吧,夥計,就是這個」,他的手繼續在琴鍵上飛舞,而福克斯還未領會,於是雷又大聲道:「來吧,夥計,它就在你的指尖。」最終,福克斯終於找到了旋律,開始應和起來,雷說道:「這孩子能行,就是他了。」

在出演本片之前,福克斯對雷的了解只限於音樂,為了傳神的演繹人物,福克斯將自己完全沉浸到雷的世界中。從雷的髮型到習慣動作,他都要一一模仿。他將自己置身於靈魂樂、爵士樂和藍調的海洋中,到盲文學校學習盲文,在綵排期間每天都遮住眼睛12小時,徹底體驗盲人的生活。福克斯發現,有些改變隨之而來,他的聽力變得非常敏銳,甚至能捕捉到其他人聽不到的聲音。

在雷的一生中,對他影響最大的人是他的母親艾瑞莎。她不允許兒子因失明而灰心喪氣,她曾告訴兒子:「你失明了,卻不是傻子,你失去的是視力,而不是智力。」在片中扮演艾瑞莎的莎倫·沃倫(Sharon Warren)在出演本片之前從未登上過大銀幕,她只是南方的舞台劇演員。沃倫被導演選中完全出於偶然,當時劇組正在挑選扮演少年雷的演員,一名黑人女子走進位於喬治亞州亞特蘭大的辦公室,她照了張頭像,卻根本不知道拍的是什麼電影。海克福德認為這個女子很有魅力和活力,並給了她幾頁台詞,沃倫只看了15分鐘便開始試鏡。在海克福德看來,雖然無法找到雷所說的骨瘦如柴、31歲便離開人事的艾瑞莎的形似人選,但沃倫的熱情和活力是令人驚訝的,她再適合不過了。後來,海克福德為雷播放了一段沃倫的表演,而沃倫道出的台詞正出自雷的回憶。雷看后說:「對,就是那樣,很真實。」 

《靈魂歌王》 -關於拍攝
《靈魂歌王》《靈魂歌王》
因為影片跨越了幾十年,所以準確捕捉到每個年代的特徵至關重要,美工設計、服裝、甚至老爺車的作用都不可小覷。影片大部分在美國南部音樂中心新奧爾良拍攝。導演海克福德說:「新奧爾良是美國最具音樂創造力的城市,我在新奧爾良住了20年,但至今仍讓我驚訝。這裡不僅是爵士樂的誕生地,而且還培養出很多世界級的著名音樂家。雷·查爾斯早年曾經在這裡生活,深受這座城市R&B風格的影響。他製作的第一張銷量過百萬的唱片《The Things That I Used To Do》就出自新奧爾良。所以,雖然我們在拍攝期間將新奧爾良打造成西雅圖、紐約和西雅圖的樣子,但對音樂的感覺是不變的。」

擔綱本片製作設計師的是曾憑《高斯福莊園》獲奧斯卡提名的斯蒂芬·奧特曼(Stephen Altman),奧特曼信守著自己的宗旨,那就是他設計的每部影片都要與眾不同。奧特曼最初打算精確的重現雷早期表演過的地方,但那些俱樂部和劇院從未有過照片,而且雷本人也從未目睹,於是除了研究工作之外,奧特曼和他的團隊還融合進想象。最終,海克福德和奧特曼及服裝設計師莎倫·戴維斯(Sharen Davis)達成了共識,影片一定要表現出生機勃勃的活力,他們希望用豐富的顏色和粗獷的質地來突出雷的音樂的熱情和感性、以及他內心世界和外部環境的動蕩喧鬧。

由於影片的拍攝經費有限,所以劇組無法週遊世界去拍攝雷表演和居住過的地方,經過仔細斟酌,奧特曼和海克福德決定在影片中穿插進歷史膠片的畫面,關於西雅圖、紐約、洛衫磯、芝加哥、巴黎和羅馬及幾百棟歷史建築和門票、榜單的珍貴畫面無疑既為拍攝節省了開支,又為影片錦上添花。海克福德說:「我們的策略是將歷史膠片作為主要外景圖像,然後鏡頭切入到較小的、局限的布景和新奧爾良的外景當中。可想而知,我們對歷史膠片進行了大量研究,以達到協調統一的效果。」

勿庸置疑,有些歷史膠片的畫面很差,但應用現代的數字技術,這些畫面可以得到修復和增強。另外,為了減少歷史畫面同真實圖像銜接的質感反差,導演更是故意降低了實拍畫面的清晰度。

影片有三分之一是在攝影棚中拍攝的。除了與導演合作之外,製作設計師奧特曼還要與攝影指導鮑威爾·艾德爾曼(Pawel Edelman)齊心協力,後者作為波蘭著名攝影師,曾拍攝羅曼·波蘭斯基的《鋼琴家》。海克福德說:「我看過艾德爾曼在波蘭拍攝的很多電影,我最喜歡的導演安傑依·瓦依達就曾與他合作。和我們中間的大多數人一樣,他也是雷·查爾斯的忠實粉絲,不過與我們不同的是,在當年的波蘭,艾德爾曼只能通過『地下渠道』弄到雷的唱片。」

海克福德希望影片呈現出三種不同的影像風格,分別是講述雷在樂壇發展的線性故事的影像;雷回憶童年的閃回畫面;及在雷夢中母親艾瑞莎的圖像。在一般影片中,電影人通常會在真實時間的場景中採用自然顏色的畫面,在閃回畫面中降低顏色的飽和度。《靈魂歌王》恰恰相反,故事主線的畫面顏色黯淡,而閃回畫面卻使用了自然色,更準確的說,閃回畫面中的自然色甚至是過飽和的,因為雷生來時是有視力的,這種手法是在突出雷眼中顏色的鮮活明快。在影片拍攝期間,攝影指導艾德爾曼並沒使用特殊手段,影片畫面的最終效果是在後期製作中用數碼調整色彩(Digital Intermediate)程序完成的。

另外,海克福德和艾德爾曼還設計出運鏡的方法。海克福德解釋說:「在最初的場景中,我們使用了搖臂和軌道車,以讓攝影機的運動流暢穩定。後來雷與黛拉相戀成婚,攝影機的運動緩慢下來,以烘托黛拉讓雷的生活安穩起來。當雷的野心和自負開始膨脹、吸毒越加頻繁時,我們轉換為手持攝影機的風格,以凸現越來越不穩定的生活。在影片最後,雷擺脫了毒癮,一切恢復如初,攝影機的運動緩慢並停止下來。」

為了將傑米·福克斯打扮成同雷·查爾斯一摸一樣的盲人,化妝部門每天都要花費一小時的時間給福克斯上妝。化妝師說:「雷·查爾斯一隻眼睛被縫合,另一隻雖然失明,卻是睜開的。於是我們將傑米的右眼粘上,並讓他的左眼微張,這對他來說是很困難的,因為失去了平衡,所以他會有些眩暈。為了成為雷·查爾斯,他必須學會用完全不同的方法感知身體的運動。」

《靈魂歌王》 -收錄曲目
《靈魂歌王》《靈魂歌王》
《I Got a Woman》:雷·查爾斯的成名曲,他將藍調同福音音樂結合在一起,衍生出靈魂樂。由於有關慾望,該曲還曾引發褻瀆福音音樂的爭議。

《Drown in My Own Tears》:雷在1956年的熱門歌曲,堪稱情歌經典。

《What'd I Say》:這首歌曲最初曾在多家電台禁播,但在2003年,美國國會圖書館收錄了這首歌,稱之為最具劃時代意義的美國歌曲。

《Georgia on My Mind》:雷·查爾斯第一首登上流行歌曲排行榜榜首的歌曲,後來成為喬治亞州州歌。

《Hit the Road Jack》:雷在1961年的冠軍曲目。

《unchain My Heart》:拉丁曲風,1961年全美排行第9名。

《I Can't Stop Loving You》:雷翻唱最成功的鄉村歌曲之一,在Billboard排行榜上逗留長達10周,銷量超過100萬張。

《靈魂歌王》 -幕後花絮

·影片在新奧爾良拍攝。

·影片的美術設計為因《高斯福德莊園》而贏得奧斯卡提名的斯蒂芬·奧特曼,由於影片預算有限,所以不得不選用了部分雷的歷史畫面,並據此搭建布景。在整部影片中,有2/3的部分屬於實景拍攝。

·為本片掌鏡的是曾憑羅曼·波蘭斯基的《鋼琴家》獲奧斯卡提名的鮑威爾·艾德爾曼。

·全片出現了40首歌曲,擔負配樂工作的是蘇格蘭作曲家克雷格·阿姆斯特朗,這位音樂天才曾為《紅磨坊》配樂,不但精通古典音樂,還曾為麥當娜、U2和Massive Attack編寫歌曲。

·雷·查爾斯因肝功能衰竭病逝於2004年6月10日,當時影片已經拍畢,並且雷看過了初剪版本。

·在拍攝過程中,為了達到失明效果,傑米·福克斯每天都要佩戴義眼長達14小時。

·根據雷的要求,劇本曾被譯成盲文供其閱讀。

·導演於1987年便取得拍攝權,但因找不到投資商而擱置多年。

·片中雷的妻子的扮演者確實是雷的第二任妻子。

《靈魂歌王》 -參考文獻

http://www.mtime.com/movie/17423/plots.html
http://www.mtime.com/movie/17423/releaseinfo.html

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